ROLANDO SALGADO LA GRAN BIG BAND, MINGACO ORQUESTA, THE LATIN HEARTBEAT ORCHESTRA, MARIN LEFTY RITMOS Y VERSOS
ROLANDO SALGADO LA GRAN BIG BAND
MINGACO ORQUESTA
MARLOW ROSADO
(@MinayaPR) El dos veces ganador del GRAMMY® Marlow Rosado, se ha tomado muy en serio su trabajo como productor y creativo en esta Pandemia y así lo demuestra con el lanzamiento de hoy, su álbum titulado “ORUN” Feat. Chucho Valdés y Ed Calle bajo el respaldo de J&N Records.
“Orun es el disco que he querido hacer toda mi vida. Es un álbum realmente de ‘MÚSICA’ donde la concentración no es el comercialismo si no la profundidad musical dentro de los arreglos. Donde el músico se destaca con sus solos y lo más importante es la expresión y sabiduría de cada participante en su instrumento” expresa Rosado, quien hace apenas semanas lanzó su otro álbum “Los Colores de la Salsa” junto a Frankie Negrón.
Esta producción cuenta con un vídeo clip del tema “Marlow y Chucho”, grabado en la casa del maestro Chucho Valdés y quien compartió una descarga al estilo jam entre amigos y de ahí salieron las imágenes que hoy se disfrutan en el vídeo oficial.
En “Orun” cada tema tiene una historia, cada uno se ganó su puesto dentro de esta producción “el tema que ha sido como un sueño para mí es el tema ‘Marlow y Chucho’. A través de mi carrera, yo he tenido la dicha de trabajar con muchos grandes pianistas que han sido maestros para mí durante mi formación, como Richie Ray, Papo Luca, y el que se ha convertido como mi padre del piano, “el judío maravilloso” Larry Harlow, pero en este caso tuve la grandísima oportunidad, honor y dicha de trabajar con el pianista que para mí se sienta en el pico de la montaña cuando hablamos de piano latino sobre todo en Latin Jazz. Yo jamás imaginé que mi carrera llegaría tener la fortuna de grabar con una figura tan icónica de nuestra música. El haber grabado en una producción mía, un arreglo propio, una canción escrita por mi con Chucho Valdés, para mí es uno de esos momentos antes y después de mi vida. Me puedo desaparecer feliz después de esto” concluye emocionado Marlow.
En el tema “Justicia Maestra” Marlow Rosado le hace un homenaje a Eddie Palmieri, otro pianista que durante su niñez fue muy importante para él y que a través de los años lo han comparado mucho con él.
El único tema que no es composición de Rosado, sino del gran maestro Rafael Hernández, titulado “Capullo de Alhelí” donde participa uno de los saxofonistas más importantes no solamente de la ciudad de Miami sino de la cultura Jazzista en general el Dr. Ed Calle.
“He trabajado y participado en muchos eventos con él en el pasado pero nunca había tenido la dicha de participar en una grabación con Ed. Al igual que el tema con Chucho Valdés, es un honor que la primera vez que Ed y yo grabáramos juntos sea en un arreglo hecho por mí. El simple hecho que estos dos grandes de esta música hayan aceptado mi invitación, para mí es más que confirmación que este disco es una joya” concluye.
Marlow confiesa que uno de los temas más divertidos al producir por la libertad que le dio el concepto surrealista fue el tema “Apareció otro Dios” una canción dedicada al pintor español Salvador Dalí una de las personas que más ha influenciado su vida artística y creativa.
Este disco no solo cuenta con profundidad musical pero también con conceptos y profundidad religiosa con temas como “Ebbo” y el tema que lleva el disco como nombre “Orun”. Éstas son creencias muy personales de Marlow que también quedan plasmadas en este trabajo musical como parte de su personalidad.
Marlow Rosado es considerado el último artista firmado por la prestigiosa y reconocida Fania Records, además lo han llamado “el Dalí de la música”, pues sus manos al piano se convierten en los pinceles con los que crea un mundo tan surreal como el plasmado en lienzos por el extinto pintor. Ha sido comparado con el pianista de jazz norte americano Thelonious Monk y hasta con su ídolo Eddie Palmieri.
1- Marlow y Chucho
2- Ebbo
3- Justicia Maestra (Homenaje a Eddie Palmieri) Medley: Adoración / La Libertad Lógico / Comparsa
4- Capullito de Alexeir
5- Encerrao
6- Orun
7- Moments That Matter
8- Apareció Otro Dios (Homenaje a Salvador Dalí)
9- No One Writes To The Coronel
Lanzamiento tentativo el 5 de mayo del 2021, Latin Heartbeat Orchestra (LHO) mantiene su orientación musical y cultural la cual ha sido la fuerza impulsora detrás de este talentoso conjunto de músicos dedicados. Este grupo se enorgullece de ser reconocido como una banda de preservación y la responsabilidad cultural que conlleva. Con su propio estilo y sonido únicos, el impresionante currículum de esta orquesta continúa creciendo. Han tenido el honor de participar en eventos importantes en algunos de los principales lugares de Nueva Inglaterra, como: BB King Lounge y The MGM Grand de Foxwoods Casino; el Festival de Salsa de Connecticut, cinco años seguidos por demanda popular; el Congreso de Salsa de Boston; y el Festival WaterFire de Providence Rhode Island, donde se presentaron ante una audiencia de más de 5,000 personas.
El Camino, la nueva y fascinante historia de William Mendoza, director fundador de Latin Heartbeat Orchestra, nos orienta en este nuevo material musical con 10 temas auténticos e interesantes, que unen mágicamente escenarios y vivencias de distintas convergencias musicales como Puerto Rico, New York (Manhattan & Brooklyn), Florida y Connecticut y de ahí a todo el mundo. Material altamente recomendado.
Temas: 1. El Camino; 2. Doña Soledad; 3. Mi Padre Un Trabajador; 4. Rivington Street; 5. Así Es La Vida; 6. La Calle Rumba; 7. No Hay Amor; 8. Adios Viejo Ser; 9. Aunque No Sea Tu Dueño; 10. I´Ll Get Back You Tomorrow.
Músicos: Pianos: Damian Curtis, Adam Pérez, Edwin Sánchez & Francis Rodríguez; Bajos: Máximo Rodríguez, Ray Martínez, Edilio Bermúdez, Luques Curtis & Kevin Pagán; Pianos: Damian Curtis, Adan Pérez, Edwin Sánchez & Francis Rodríguez; Tumbadoras: Jesse “Timbalón” Pérez, Willie Romero, Eddie Montalvo & Mariano Medina; Timbales: Jesse “Timbalón” Pérez”, Orestes Abrantes & Daniel “Deecoy” Antonetti; Bongós: Jesse “Timbalón” Pérez & Ray Colón; Batá: Nicky Laboy; Steel Drum: Freddie Harris III; Percusión Menor: Ray Castro, Julio Salgado & Charlie García; Trombones: Emmett Goods, Charlie García & Tito Planas; Trompetas: Jim Hunt, Richie Viruet, Chris Thompson, Pete Nater, Manuel “Maneco” Ruiz & Jonathan Powell; Saxos Barítonos: Joseph Natale, Iván Renta & Carlos Orduz; Violas: Jake Pietroniro & Tyson Salinas; Violines: Julie Haring & Phoebe Suzuki; Cello: Hannah Gebhard & Estefan Pérez; Coros: Joe De Jesús, Ray Castro, Alex Rodríguez, Joseph “Quique” González & Charlie García.
MINGACO ORQUESTA
MARLOW ROSADO
(@MinayaPR) El dos veces ganador del GRAMMY® Marlow Rosado, se ha tomado muy en serio su trabajo como productor y creativo en esta Pandemia y así lo demuestra con el lanzamiento de hoy, su álbum titulado “ORUN” Feat. Chucho Valdés y Ed Calle bajo el respaldo de J&N Records.
“Orun es el disco que he querido hacer toda mi vida. Es un álbum realmente de ‘MÚSICA’ donde la concentración no es el comercialismo si no la profundidad musical dentro de los arreglos. Donde el músico se destaca con sus solos y lo más importante es la expresión y sabiduría de cada participante en su instrumento” expresa Rosado, quien hace apenas semanas lanzó su otro álbum “Los Colores de la Salsa” junto a Frankie Negrón.
Esta producción cuenta con un vídeo clip del tema “Marlow y Chucho”, grabado en la casa del maestro Chucho Valdés y quien compartió una descarga al estilo jam entre amigos y de ahí salieron las imágenes que hoy se disfrutan en el vídeo oficial.
En “Orun” cada tema tiene una historia, cada uno se ganó su puesto dentro de esta producción “el tema que ha sido como un sueño para mí es el tema ‘Marlow y Chucho’. A través de mi carrera, yo he tenido la dicha de trabajar con muchos grandes pianistas que han sido maestros para mí durante mi formación, como Richie Ray, Papo Luca, y el que se ha convertido como mi padre del piano, “el judío maravilloso” Larry Harlow, pero en este caso tuve la grandísima oportunidad, honor y dicha de trabajar con el pianista que para mí se sienta en el pico de la montaña cuando hablamos de piano latino sobre todo en Latin Jazz. Yo jamás imaginé que mi carrera llegaría tener la fortuna de grabar con una figura tan icónica de nuestra música. El haber grabado en una producción mía, un arreglo propio, una canción escrita por mi con Chucho Valdés, para mí es uno de esos momentos antes y después de mi vida. Me puedo desaparecer feliz después de esto” concluye emocionado Marlow.
En el tema “Justicia Maestra” Marlow Rosado le hace un homenaje a Eddie Palmieri, otro pianista que durante su niñez fue muy importante para él y que a través de los años lo han comparado mucho con él.
El único tema que no es composición de Rosado, sino del gran maestro Rafael Hernández, titulado “Capullo de Alhelí” donde participa uno de los saxofonistas más importantes no solamente de la ciudad de Miami sino de la cultura Jazzista en general el Dr. Ed Calle.
“He trabajado y participado en muchos eventos con él en el pasado pero nunca había tenido la dicha de participar en una grabación con Ed. Al igual que el tema con Chucho Valdés, es un honor que la primera vez que Ed y yo grabáramos juntos sea en un arreglo hecho por mí. El simple hecho que estos dos grandes de esta música hayan aceptado mi invitación, para mí es más que confirmación que este disco es una joya” concluye.
Marlow confiesa que uno de los temas más divertidos al producir por la libertad que le dio el concepto surrealista fue el tema “Apareció otro Dios” una canción dedicada al pintor español Salvador Dalí una de las personas que más ha influenciado su vida artística y creativa.
Este disco no solo cuenta con profundidad musical pero también con conceptos y profundidad religiosa con temas como “Ebbo” y el tema que lleva el disco como nombre “Orun”. Éstas son creencias muy personales de Marlow que también quedan plasmadas en este trabajo musical como parte de su personalidad.
Marlow Rosado es considerado el último artista firmado por la prestigiosa y reconocida Fania Records, además lo han llamado “el Dalí de la música”, pues sus manos al piano se convierten en los pinceles con los que crea un mundo tan surreal como el plasmado en lienzos por el extinto pintor. Ha sido comparado con el pianista de jazz norte americano Thelonious Monk y hasta con su ídolo Eddie Palmieri.
1- Marlow y Chucho
2- Ebbo
3- Justicia Maestra (Homenaje a Eddie Palmieri) Medley: Adoración / La Libertad Lógico / Comparsa
4- Capullito de Alexeir
5- Encerrao
6- Orun
7- Moments That Matter
8- Apareció Otro Dios (Homenaje a Salvador Dalí)
9- No One Writes To The Coronel
Lanzamiento tentativo el 5 de mayo del 2021, Latin Heartbeat Orchestra (LHO) mantiene su orientación musical y cultural la cual ha sido la fuerza impulsora detrás de este talentoso conjunto de músicos dedicados. Este grupo se enorgullece de ser reconocido como una banda de preservación y la responsabilidad cultural que conlleva. Con su propio estilo y sonido únicos, el impresionante currículum de esta orquesta continúa creciendo. Han tenido el honor de participar en eventos importantes en algunos de los principales lugares de Nueva Inglaterra, como: BB King Lounge y The MGM Grand de Foxwoods Casino; el Festival de Salsa de Connecticut, cinco años seguidos por demanda popular; el Congreso de Salsa de Boston; y el Festival WaterFire de Providence Rhode Island, donde se presentaron ante una audiencia de más de 5,000 personas.
El Camino, la nueva y fascinante historia de William Mendoza, director fundador de Latin Heartbeat Orchestra, nos orienta en este nuevo material musical con 10 temas auténticos e interesantes, que unen mágicamente escenarios y vivencias de distintas convergencias musicales como Puerto Rico, New York (Manhattan & Brooklyn), Florida y Connecticut y de ahí a todo el mundo. Material altamente recomendado.
Temas: 1. El Camino; 2. Doña Soledad; 3. Mi Padre Un Trabajador; 4. Rivington Street; 5. Así Es La Vida; 6. La Calle Rumba; 7. No Hay Amor; 8. Adios Viejo Ser; 9. Aunque No Sea Tu Dueño; 10. I´Ll Get Back You Tomorrow.
Músicos: Pianos: Damian Curtis, Adam Pérez, Edwin Sánchez & Francis Rodríguez; Bajos: Máximo Rodríguez, Ray Martínez, Edilio Bermúdez, Luques Curtis & Kevin Pagán; Pianos: Damian Curtis, Adan Pérez, Edwin Sánchez & Francis Rodríguez; Tumbadoras: Jesse “Timbalón” Pérez, Willie Romero, Eddie Montalvo & Mariano Medina; Timbales: Jesse “Timbalón” Pérez”, Orestes Abrantes & Daniel “Deecoy” Antonetti; Bongós: Jesse “Timbalón” Pérez & Ray Colón; Batá: Nicky Laboy; Steel Drum: Freddie Harris III; Percusión Menor: Ray Castro, Julio Salgado & Charlie García; Trombones: Emmett Goods, Charlie García & Tito Planas; Trompetas: Jim Hunt, Richie Viruet, Chris Thompson, Pete Nater, Manuel “Maneco” Ruiz & Jonathan Powell; Saxos Barítonos: Joseph Natale, Iván Renta & Carlos Orduz; Violas: Jake Pietroniro & Tyson Salinas; Violines: Julie Haring & Phoebe Suzuki; Cello: Hannah Gebhard & Estefan Pérez; Coros: Joe De Jesús, Ray Castro, Alex Rodríguez, Joseph “Quique” González & Charlie García.
ECOS DEL TIVOLI 2 SET - JURAMENTE
CD 1
CD2
CD2
ECOS DEL TIVOLI
Realizado a principios de 2021 y lanzado el lunes 3 de mayo del mismo año. Creado el 20 de marzo de 1992, porta la bandera de la tradición, la hace flamear. Son 20 años de hacer música. El acople exacto y la cadencia singular, el tono vibrante de Iván Batista Aja como voz líder, el punteo de las cuerdas y el bajo de Antonio Barbarú, crean un sustrato que remite, inevitablemente, al influjo matamorino. Ni casualidad ni coincidencia. Cobijados bajo la fronda de Don Miguel, no hay por ningún lado unción de museo, sino una activa asimilación.
La investigación sostenida en añejos archivos, las referencias sonoras obtenidas por diversas vías, el viaje hacia la armonía tradicional, les dota de una sólida argumentación a la hora de abordar esos temas en el siglo XXI. Si bien puede hablarse de rescate, tal vez sea más propio referirse al redimensionamiento logrado a partir de piezas menos conocidas —pero igual de valederas—, fruto del talento inagotable del autor de Son de la Loma. Son marcas indelebles en las ejecuciones de Ecos del Tivolí.Material sin duda altamente recomendado, el tema anteriormente como sencillo era Coco Seco vocalizado por el gran Mayito Rivera, ahora el material deslumbra con doble CD temas de cinco estrellas por donde se le mire, cuenta con la participación de Gilberto Santa Rosa; Danny Rivera; Andy Montañez; Choco Orta; Edwin Colón; Mayito Rivera; Sixto El Indio Llorente; Maria Victoria Rodriguez; Haydée Milandes; Zulema Iglesias y Rubén Leliebre.
Temas:
Disco 1: 1. Mamá, Son de la Loma; 2. Santiaguera; 3. El Que Siembra Su Maíz; 4. Alegre Conga; 5. La Cocainómana; 6. Juramento; 7. El Trío y el Ciclón; 8. Sueño Infeliz; 9. Tú Sabes; 10. Dulce Embeleso; 11. Mi Novia Me Botó / La Pelusa; 12. Olvido; 13. El Paralítico; 14. Maruja; 15. Coco Seco.
Disco 2: 1. Lágrimas Negras; 2. Hueso Na Má; 3. Reclamo Místico; 4. Que Siga el Tren; 5. Camarones y Mamoncillos; 6. Tú No, Yo Sí; 7. Baila Mi Pregón; 8. Canto a la Sombra; 9. Noche Triunfal; 10. Por Qué Pasaron; 11. Realidades; 12. Mariposita de Primavera; 13. Luz Que No Alumbra; 14. Ruego de Amor; 15. Oye Mi Conga.
Músicos: Gilberto Santa Rosa; Danny Rivera; Andy Montañez; Choco Orta; Edwin Colón; Mayito Rivera; Sixto El Indio Llorente; Maria Victoria Rodriguez; Haydée Milandes; Zulema Iglesias y Rubén Leliebre.
Realizado a principios de 2021 y lanzado el lunes 3 de mayo del mismo año. Creado el 20 de marzo de 1992, porta la bandera de la tradición, la hace flamear. Son 20 años de hacer música. El acople exacto y la cadencia singular, el tono vibrante de Iván Batista Aja como voz líder, el punteo de las cuerdas y el bajo de Antonio Barbarú, crean un sustrato que remite, inevitablemente, al influjo matamorino. Ni casualidad ni coincidencia. Cobijados bajo la fronda de Don Miguel, no hay por ningún lado unción de museo, sino una activa asimilación.
La investigación sostenida en añejos archivos, las referencias sonoras obtenidas por diversas vías, el viaje hacia la armonía tradicional, les dota de una sólida argumentación a la hora de abordar esos temas en el siglo XXI. Si bien puede hablarse de rescate, tal vez sea más propio referirse al redimensionamiento logrado a partir de piezas menos conocidas —pero igual de valederas—, fruto del talento inagotable del autor de Son de la Loma. Son marcas indelebles en las ejecuciones de Ecos del Tivolí.Material sin duda altamente recomendado, el tema anteriormente como sencillo era Coco Seco vocalizado por el gran Mayito Rivera, ahora el material deslumbra con doble CD temas de cinco estrellas por donde se le mire, cuenta con la participación de Gilberto Santa Rosa; Danny Rivera; Andy Montañez; Choco Orta; Edwin Colón; Mayito Rivera; Sixto El Indio Llorente; Maria Victoria Rodriguez; Haydée Milandes; Zulema Iglesias y Rubén Leliebre.
Temas:
Disco 1: 1. Mamá, Son de la Loma; 2. Santiaguera; 3. El Que Siembra Su Maíz; 4. Alegre Conga; 5. La Cocainómana; 6. Juramento; 7. El Trío y el Ciclón; 8. Sueño Infeliz; 9. Tú Sabes; 10. Dulce Embeleso; 11. Mi Novia Me Botó / La Pelusa; 12. Olvido; 13. El Paralítico; 14. Maruja; 15. Coco Seco.
Disco 2: 1. Lágrimas Negras; 2. Hueso Na Má; 3. Reclamo Místico; 4. Que Siga el Tren; 5. Camarones y Mamoncillos; 6. Tú No, Yo Sí; 7. Baila Mi Pregón; 8. Canto a la Sombra; 9. Noche Triunfal; 10. Por Qué Pasaron; 11. Realidades; 12. Mariposita de Primavera; 13. Luz Que No Alumbra; 14. Ruego de Amor; 15. Oye Mi Conga.
Músicos: Gilberto Santa Rosa; Danny Rivera; Andy Montañez; Choco Orta; Edwin Colón; Mayito Rivera; Sixto El Indio Llorente; Maria Victoria Rodriguez; Haydée Milandes; Zulema Iglesias y Rubén Leliebre.
ANDY CAICEDO - SALSA
ANDY CAICEDO - SALSA
Realizado en año 2021 y lanzado el 15 de abril del presente año. Anddy es la esencia del sabor, uno de los artistas más polifacéticos del Pacífico Colombiano; Cantante, Compositor, Actor y Productor que ha interpretado éxitos musicales como: “Te Voy A Olvidar”, “Un Beso”, “La Pelotica”, “Si tu amor no está” y la canción ganadora de Feria de Cali “Caminan Bailando”, en sus inicios fue el cantante líder de la Orquesta “Guayacán, donde interpretó éxitos musicales como “Cambiaré por ti”, “No llores por el”, “A Cali” y “Torero” interpretando la versión que fue nominada a los Latin Grammy.
Ha participado en diferentes giras a nivel mundial en países como USA, España, Chile, México Y Ecuador. Ha participa en discos como: Guayacan De Nuevo en La Salsa, Guayacan Otra Cosa, Guayacan 25 años. Discografía como solista: Esencial, Mágico, Gabaon. Nominaciones: Latin Air Play Billboard con “Guayacan”, Latin Grammy, interpretación Torero! Guayacan 25 años, Premios Luna, Premios Núcleo Urbano, Mejor Actor de reparto TV y novelas, Mejor interpretación musical para serie “Niche” Tv y novelas.
Temas: 1. El Amor Existe, el Amor de Verdad; 2. De Aquí a Nueva York; 3. Arroz Con Coco; 4. Todo No Es Color de Rosa; 5. Dime Si Te Pasa Igual Que a Mi; 6. Todo Es Mas Bello a Tu Lado; 7. Pasaporte a la Felicidad; 8. Esto Sigue; 9. Guarachando.
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